मैं थिएटर में जाते वक्त किसी भी illusion में नहीं था। मुझे पहले से पता था कि Avatar: Fire and Ash एक template-based blockbuster होगी। James Cameron का नाम है, तो visuals शानदार होंगे, scale बहुत बड़ा होगा और Pandora फिर से देखने को मिलेगा। यह भी साफ था कि story कोई revolution नहीं लाने वाली।
लेकिन जो बिल्कुल expected नहीं था, वो थी इस फिल्म की emotional emptiness।
यह फिल्म एक Movie कम और Experience ज़्यादा लगती है
फिल्म देखते हुए एक अजीब-सा thought आया। यह movie बुरी नहीं है, लेकिन ऐसा लगता है जैसे यह exist ही नहीं करती। यह एक proper film कम और VFX-heavy sequences की playlist ज़्यादा लगती है, जो खुद को फिल्म साबित करने की कोशिश कर रही हो।
India में हम CGI और VFX को अक्सर criticize करते हैं क्योंकि हमारी फिल्मों में इनका use weak होता है। लेकिन Avatar में CGI और VFX top-notch हैं। Problem बस एक है—emotions missing हैं।
एक scene इस बात को साफ कर देता है। एक important character को execute करने ले जाया जाता है और captain कहता है, “Tomorrow 0600 hours.” उस moment पर tension feel होनी चाहिए थी। लेकिन मेरे दिमाग में आया, “सुबह 6 बजे कौन ऐसा करता है?” उसी पल समझ आ गया कि मैं character से detach हो चुका हूं।
Pandora Alive दिखता है, Feel Dead करता है
Avatar: Fire and Ash visually insane है। Pandora expand हो रहा है—new biomes, creatures, tribes, colors, textures और physics। James Cameron ने world-building में कोई कमी नहीं छोड़ी। Technical level पर यह cinema की बड़ी achievement है।
लेकिन issue यहीं से start होता है। यह world देखने में alive लगता है, लेकिन feel करने में dead।
Characters beautiful हैं, लेकिन hollow लगते हैं। Jake Sully अब सिर्फ एक reluctant hero बनकर रह गया है—“I want peace, not war.” हर फिल्म में same dilemma, same confusion। No growth, no evolution।
Dialogues और Story की सबसे बड़ी Problem
इस बार focus Sully kids पर है, जो idea के तौर पर गलत नहीं है। लेकिन dialogues forced लगते हैं। Writers ने teenagers को शायद सिर्फ Instagram Reels में देखा है। Random “bro”, “dude”, “come on” बिना culture और context के सुनाई देते हैं। Pandora के जंगलों में रहने वाले लोग LA या Delhi-Mumbai के teens की तरह बात करते हैं, जिससे immersion टूट जाता है।
Story पूरी तरह predictable है। Humans फिर से Pandora exploit करना चाहते हैं, Jake को ढूंढा जा रहा है, Quaritch revenge mode में है और नया villain Varang सामने आता है। आप आसानी से guess कर सकते हैं कौन मरेगा, कौन betray करेगा और कौन sequel के लिए बचेगा।
Writing vs Visuals
अगर visuals इस फिल्म की strength हैं, तो writing इसका biggest weakness है। Dialogues cringe हैं, कई scenes unintentionally funny लगते हैं और emotional moments land नहीं करते क्योंकि setup ही नहीं है। Characters रोते हैं, चिल्लाते हैं, लेकिन audience सिर्फ देखती है, feel नहीं कर पाती।
Villains थोड़े bright spots हैं। Varang की screen presence strong है और Quaritch में भी potential दिखता है, लेकिन script उन्हें fully explore नहीं करती। Neytiri ही असली emotional anchor है। उसके moments में फिल्म थोड़ी देर के लिए सांस लेती है।
Final Verdict
यह फिल्म कहीं से खराब नहीं है, लेकिन यह boring है। और cinema में boredom सबसे बड़ा crime है। 3 घंटे के runtime में कई बार लगा कि यह scene चल ही क्यों रहा है।
Avatar पैसा कमाएगी, इसमें कोई doubt नहीं है। लेकिन legacy के मामले में यह franchise बस एक visual event बनकर रह जाती है। Event खत्म होते ही story fade हो जाती है।
Avatar: Fire and Ash एक cinematic paradox है—
आंखों के लिए treat,
दिमाग के लिए numbness,
और दिल के लिए लगभग कुछ भी नहीं।
यह फिल्म prove करती है कि visual spectacle कभी भी cinema का substitute नहीं हो सकता।
जहां Avatar Fire and Ash visuals पर ज़्यादा depend करती है, वहीं अगर आप story-driven cinema पसंद करते हैं तो हमारी [Dhurandar Review in Hindi] ज़रूर पढ़ें, जहां writing और emotions ज़्यादा strong हैं।
